今天看到北京娱乐信报一篇报道《郑钧<灰姑娘>成“站街女”主题曲引争议》，这是很典型的《信报》风格，一件不太大的事情拿出来放大，说得挺邪乎。其实这篇报道看完，最有价值的就是作者该向凤凰卫视索取版权使用费用，其他都是扯淡。

　　 一首歌引起争议，太正常了，比如现在流行的《香水有毒》，里面有句话“擦掉一切陪你睡”引起争议，这有什么啊，但总有泛道德人士会站出来，说这首歌内容不健康。文字这东西，就看你怎么理解，在不同背景、不同角度下，能解释出很多意思。我倒认为，一首歌之所以能用作不同地方，只有一点，作者写的牛逼，创作时抓住了本质，然后就有放之四海而皆准的妙用。很多歌曲，你完全可以把它理解成另一个意思。

　　 拿《灰姑娘》这首歌来说，从歌词中不难看出，郑钧是在写他女朋友，一种简单而质朴的喜爱心情和矛盾心态。好，我们用科学的方法来解释一下：“我”喜欢“她”，这是歌词的内涵，“她”在这里是特指“我”所爱的人。但是外延呢？“她”就有可能是各种各样的事物了。如果一个瘾君子都毒品的赞美和喜爱，也可以用这首歌词来表达：“怎么会迷上你，我在问自己，我什么都能放弃，居然今天难离去，你并不美丽，但是你可爱至极。”瞧瞧，写得多么贴切啊。如果一个贪官对物欲的追求，一个人的崇洋心理，一个人对知识的渴望，以及老六对酸汤猪蹄的喜爱……都可以用《灰姑娘》来表达。一首好的歌曲应该有巨大的外延和被引用的功能。你回忆一下，经常被人拿出来使用的歌词、歌名、书名、常用语，就是因为它外延太大而具有鲜活的生命力。相反，只有那些弱智的创作，才会昙花一现。

　　 当一首歌发表之后，公众对它的理解有两方面，一方面去挖掘内涵：《灰姑娘》是首感人至深的歌曲，纯情而美丽，催人奶下。这么理解非常正确；一方面去寻找它的外延：它从规律上描述了一个人都某种事物的热爱，这么理解也正确。

　　 所以，流行音乐的研究者一般都是把音乐放在一个社会背景去评判，这叫音乐社会学；流行音乐专家把音乐放在解剖结构层面上分析，这叫音乐教学；流行音乐爱好者把音乐放在心灵感受层面去解读，这叫听后感……每一类人对音乐的看法可能都不尽相同。所以，喜欢用泛道德方式写新闻报道的人，最好多想想，该怎么下笔。

　　 我们经常被一些国外导演的妙笔生花所折服。一首你已经淡忘的歌，一首你已经听不出神奇的歌曲，突然用作其他用处的时候，让你不得不叹服使用者对这首歌外延的解读是多么精彩，锦上必须添花。《阿甘正传》，里面二十多少插曲都是导演费尽心机挑出来的，同样是为了标签历史，但在那个场景、画面中更有震撼力。我看《阿甘正传》就是哭着出来的，而哭的原因是因为歌曲而不是情节。

　　 凤凰卫视在反映站街女生活的记录片结尾用了《灰姑娘》，我认为很出彩，它可以通过这首歌曲更进一步敲击一下人们的心灵。如果你曾经因为一段浪漫故事而喜欢上这首歌，而不能接受凤凰卫视的做法，是可以理解的，毕竟1000个人有1000个灰姑娘，因为你在乎的是内涵。但你不能阻止人们利用它的外延。